V minulosti se prodeje kolekce Saatchi, jako je postel Tracey Emin za 2,5 milionu liber, dostaly na titulky v Sotheby’s a Christie’s. V dnešní době se prodej obvykle odehrává v menších prodejních místnostech a generuje menší zisk.
Jedním z nich je Roseberys ve West Norwood, který loni v březnu prodal zbytky sbírky Saatchi & Saatchi – firemní sbírky, která získala některá díla Charlese Saatchiho. Mezi nimi byly sochy z 80. let 20. století od umělců zastoupených galerií Lisson, která propagovala módní „nové britské sochařství“, jež v té době monopolizovalo Turnerovu cenu. Ale teď vypadaly staromódně a prodávaly se jen za pár tisíc liber za kus. Ze stejného data byly čtyři řezané kovové sochy od Billa Woodrowa, které by se v té době prodaly za více než 20 000 liber a byly odhadovány na pouhých 1 000 liber. Možná naštěstí pro umělce byly před prodejem odstraněny.
Příští týden se na Roseberys představí díla jiného žánru z kolekce Saatchi, ale bez určení původu Saatchi. Jedním z nich je obraz větší než život od renomovaného umělce dřezů Johna Bratbyho z roku 1956, v roce, kdy se zúčastnil benátského bienále, zobrazující jeho manželku, malířku Jean Cookeovou, jak drží v náručí dítě. Saatchi jej koupil v roce 2003, kdy stál 15 000 liber, což byla v té době vysoká cena; nyní se odhaduje na 3 000 liber.
Další Bratby, 12 stop široký obraz z roku 1958 se vzorem opakovaným šestkrát, koupil Saatchi pro svou prostornou galerii County Hall za požadovanou cenu 20 000 liber a nyní je oceněn na 6 000 liber. Bratbyho hlavní ceny jsou za obrazy s odkazy na celebrity – portrét Michaela Cainea (31 000 liber) a obraz benátského kanálu ze sbírky Davida Bowieho (30 000 liber). Zda nezveřejněný původ Saatchi může hrát tuto roli, se teprve uvidí.
Třetím dílem, které zakoupil Saatchi, ale Roseberys jako takový nepropagoval, je obraz princezny Diany od bývalé striptérky Stelly Vineové, která se stala umělkyní. “Ahoj Paule,” napsala na tabuli s odkazem na Paula Burrella, princeznina komorníka, “Můžeš přijít, opravdu se bojím.” V roce 2004 to stálo Saatchi 600 liber a odhaduje se, že se to dnes nevyplatí. Vineovy obrazy po prodeji v Saatchi vyšplhaly na 10 000 liber v aukci, přičemž mezi nimi byli kupci jako popová hvězda Florence Welch. Ale móda kolísá a v poslední době se ceny pod 1000 liber za Vine v aukci staly normou.
Mezinárodní vlivy na moderní britské umění
Výstava na letošním British Art Fair v Saatchi Gallery, kterou jsem spoluvytvořil, se podívá na více než 50 umělců, kteří přijeli do Británie z celého světa během 20.čt století, čímž se kulturní identita země stala jednou z nejrozmanitějších na světě.
Vedle známých osobností, jako jsou David Bomberg a Frank Auerbach, kteří uprchli z nacistického Německa, se pozornost soustředí také na umělce z mimoevropských zemí. Objeví se „indický Picasso“, Francis Newton Souza, jeden z hlavních poválečných umělců. Stejně tak pákistánští umělci Anwar Shemza a Rasheed Araeen, kteří mají oba rušné trhy pro svou tvorbu.
Mezitím generace karibských umělců Windrush – nedávno zdůrazněná Tate Show Life Between Islands – je na vzestupu. Mezi nimi je jednoznačně Aubrey Williams, kterého je třeba sledovat, jehož díla dosahují na soukromém trhu ceny téměř 70 000 liber. Málo známí umělci v aukci, jako například Tam Joseph, se soukromě prodávají za šest čísel. Tchajwanský umělec Richard Lin si ve své domovské zemi užil boom u sběratelů, jeho ceny se vyšplhaly až k sedmimístným číslům.
Pak jsou tu další, kteří teprve začali svůj vzestup k uznání trhu. Vynikajícím příkladem je Denis Bowen. V roce 1955 vytvořil New Vision Center Gallery v Londýně, která propagovala umělce asijského a afrického původu bojující proti diskriminaci. Jeho vlastní umění, ovlivněné francouzským tachismem a pohlcené fascinací kosmologií, ustoupilo do pozadí, ze kterého stále čeká na vynoření.
Crossing Borders: Internationalism in Modern British Art, jehož společnými kurátory jsou Monica Bohm-Duchen a Colin Gleadell, je k vidění na British Art Fair, Saatchi Gallery, 28. září – 1. října.