Je samozřejmé, že většina návrhářů, kteří předvádějí na London Fashion Week, nerada barví uvnitř linií. Ve skutečnosti se velká část britské módní historie stočila k podvratnému, od vtipných a realistických k vyloženě šíleným – vzpomeňme na výstřední minis Mary Quant (v té době) a velkolepé Vivienne Westwood a Lee McQueen, kteří nám dávají punkové korzety. a kalhoty na zadek. Na tuhle neplechu se musíme vždy těšit každou sezónu, když dorazí London Fashion Week a kolekce pro jaro 2024 nezklamaly.
Rezidentním starostou surrealistického města je samozřejmě Jonathan Anderson. Je to návrhář, který ví, jak nás přimět snít, a přitom přesně ví, co chceme v daný okamžik nosit. V této sezóně přenesl svůj stejnojmenný label JW Anderson na poutavá území, čímž učinil svůj charakteristický posun jako kreativní ředitel v Loewe s neuvěřitelnou kombinací mikin a kalhot vyřezaných ze skutečné hlíny a nákladem balónků zdobených peřím, které vypadalo, jako by byly aby explodovaly na tělech modelů. Kousky byly hravé a dětinské, plné nevinného, ale chytrého rozmaru, který módě tak často chybí.
Toto střídání měkkého versus tvrdého, femme versus fatale, je to, co udělalo mnoho z londýnských kolekcí v této sezóně tak lákavými. Jedna z nejlepších v této kategorii pocházela z kolekce acid-trip Chopova Lowena, ve které byly děti bruslařů vyzdobeny stříbrnými detaily a létajícími volány, které vypadaly, jako by byly stvořeny, aby se o ně nestaral. Jak měkká, tak trochu drsná na okrajích, kolekce působila jako moderní milostný příběh, který není takový, jaký jste si představovali, ale je plný autenticity, energie a vášně.
Podobně chytrá a svérázná jarní kolekce Molly Goddardové vytvořila podvratnou verzi fantasy romance. Návrhářka použila své charakteristické tyly a kulové siluety jako kotvy a začlenila záhyby a špendlíky, aby napodobila ležérně zvednuté lemy a výstřihy. Detaily, jako je obrácené prošívání a originální proporce, opět dokázaly, že Goddard je jedním z nejtalentovanějších rukou Londýna, ale také zdůraznily jeho schopnost reinterpretovat staré školní představy o okouzlujících šatech a ženách, které je nosí. .
A když už jsme u těch žen, drtivá většina londýnských návrhářů, včetně Goddarda, Chopové a Lowena-Irons, si zaslouží rekvizity pro obsazování žen všech tvarů do svých show. Romantika s módou patří každému.
Pokud jde o casting, designér Matty Bovan vždy triumfuje. Poslední přehlídka návrháře představovala modely jako Precious Lee, Ashley Graham a Richie Shazam, vyzdobené explozí elektrických a recyklovaných látek. Kolekce měla jakousi atmosféru Weird Barbie – oblečení, se kterým se díky Bovanovu intimnímu doteku hrálo znovu a znovu (návrhářka je známá tím, že se ke stejnému kusu oblečení několikrát vrací). Výsledek byl nádherně šílený a chytrý, s rozcuchanými topy, šaty a bundami, díky nimž to vypadalo, že je oba milovali a ještě měli mnohem víc lásky na rozdávání.
Romantika byla vždy jádrem stejnojmenné značky Simone Rocha, ale s jarem 2024 návrhář rozhodně zvýšil ante. Vyzýváme vás, abyste se pokusili nepropadnout opravdu, šíleně, hluboce jejím průsvitným látkám, vyrobeným ze skutečných růží jako žeber. Totéž platí pro podivně tvarované minišaty, které jsou nařasené u výstřihu a rukávů a vytvářejí iluzi těla modelky jemně zahalené do obřího okvětního lístku. Rocha je mistrem tohoto druhu nekonvenční sladkosti, sentimentu, který zní pravdivě, i když jde o její robustní, často oslnivé boty, které jsou v této sezóně výsledkem spolupráce s Crocs. Troufám si tvrdit, že Rocha vnesla sex-appeal do všech oblíbených ošklivých bot s lesklým, bílým, drzým podpatkem na platformě.
Romantika a darebnost jdou ruku v ruce a nikdo to druhé nezvládl lépe než Mowalola a KNWLS. Zatímco Mowalola Ogunlesi interpretovala fetišizaci bolesti a drcení pomocí přímějších anime pornografických výtisků, stěží tamních šatů inspirovaných boxerem a minisukní inspirovaných sexuálními pracovníky, Charlotte Knowles pokračovala v přijímání trochu střízlivějšího přístupu. A zdrženlivými mám na mysli postroje různých typů: návrhářka a její partner Alexandre Arsenault zvětšili objem svých typických korzetů, body, svetrů, ramínek a balconetových podprsenek. KNWLS se vždy opíralo o spodní prádlo jako o konfekci, ale co bylo tak působivé sledovat za poslední rok, je to, jak se značka povýšila a vyvinula, aby se stala mnohem více než sexy topy, které proslavily takové jako Bella Hadid. . . V jarním sortimentu bylo co nosit, jmenovitě top s vysokým výstřihem a minisukně s korálkovými třásněmi a kožené a džínové svrchní oděvy od trenčkotů až po cool motorkářské bundy.
V posledních dnech se ale také objevila očekávanější vize romantiky, zejména prostřednictvím jarních kolekcí Richarda Quinna a Erdema. Quinn věnovala svou přehlídku a kolekci brilantních, nádherně zpracovaných šatů svému zesnulému otci – jemná, éterická pocta, která byla stejně promyšlená jako oslňující. Jeho ručně vyráběné korálky a květinové výšivky byly snem. Stejně tak nás Erdem Moralıoğlu poslal do oblak s jednou z jeho dosud nejpůsobivějších a nejprovokativnějších kolekcí.
Jak poznamenal jeden z mých kolegů, je to, jako by návrhář dosáhl velkého průlomu, který se projevil v barbourovských kabátech s reverzním patchworkem a plesových sukních inspirovaných gobelínem. Její návrhy pro letošní sezónu byly vytvořeny jako kývnutí na jedinečný anglický styl a osobnost aristokratky Deborah Cavendish, vévodkyně z Devonshire. Sestra Mitford, známá jako hostitelka s dokonalým vkusem, měla zálibu ve špercích ve tvaru hmyzu a byla lehce posedlá Elvisem. Vypadalo to jako vhodná reference na londýnský týden módy plný svérázné ženskosti, krásných věcí, na které musíte trochu více zaměřit svůj pohled, abyste tu krásu skutečně ocenili. A i když druhý výlet Daniela Lee pro Burberry nebyl vysloveně romantický, bylo to něco jako milostný románek s dědictvím značky, vyprávěný prostřednictvím smyslných kousků a návrhářova přepracování klasického trenčkotu.
Shrnuto a podtrženo, tady je požadavek na designéry za Atlantikem: zůstaň divný, Londýne. To je to, co nás všechny nutí vracet se pro více.
Mohlo by se Vám také líbit